''El caballero de Olmedo'' (1620). Texto 7 y cuestiones relacionadas
Contenido
- 1 El caballero de Olmedo. Texto 7. Edición de Ignacio Arellano
- 2 Pregunta 1. Sitúe el momento de la acción a la que pertenece el fragmento
- 3 Pregunta 2. Indique la función de Tello y del Rey en El caballero de Olmedo
- 4 Bibliografía y webgrafía
- 5 Trabajos de los alumnos
- 6 Edición, revisión, corrección
El caballero de Olmedo. Texto 7. Edición de Ignacio Arellano
Tello.— […] Cubrió de luto su casa y su patria, cuyo entierro será el del fénix, señor, después de muerto viviendo en las lenguas de la fama, a quien conocen respeto la mundanza de los hombres y los olvidos del tiempo. Rey.— ¡Extraño caso! Inés.— ¡Ay de mí! Pedro.— Guarda lágrimas y extremos, Inés, para nuestra casa. Inés.— Lo que de burlas te dije, señor, de veras te ruego. Y a vos, generoso rey, destos viles caballeros os pido justicia. Rey.— Dime, pues pudiste conocerlos ¿quién son esos traidores? ¿Dónde están? Que ¡vive el cielo de no me partir de aquí hasta que los deje presos! Tello.— Presentes están, señor: don Rodrigo es el primero, y don Fernando el segundo.
Pregunta 1. Sitúe el momento de la acción a la que pertenece el fragmento
Este fragmento se ubica al final del acto tercero, unos versos antes de terminar la obra. Solo queda que el Rey dicte justicia, ordenando detener y ajusticiar a los acusados, los viles asesinos del caballero, a los que acaba de acusar Tello: don Rodrigo y don Fernando: "Cortad sus infames cuellos", dirá el monarca. El Rey actúa impelido por el relato de Tello, el donaire o gracioso, criado del caballero, y por la petición de doña Inés:
"Y a vos, generoso rey, destos viles caballeros os pido justicia."
Como en otras obras de Lope, como Fuenteovejuna o Peribáñez y el comendador de Ocaña, el Rey aparece como verdadero "deus ex macchina" solucionando en un periquete el problema surgido y restableciendo el orden social: del caos (desorden) al cosmos (orden reestablecido).
Federico García Lorca criticó que se añadiera esta escena final (la impartición de justicia por parte del Rey) a la tragedia, pues para él le quitaba valor poético. El poeta granadino hubiera preferido que la obra acabara con la muerte del protagonista:
"Las tres escenas [últimas] son una concesión de Lope al público y con ellas la obra pierde grandeza. Pero ya es sabido en tiempos de Lope el público reclamaba el castigo de los culpables. "¡Que los maten!", gritaba, "¡Que los maten!". Los autores, entonces, los tenían que matar, y así, por culpa del "¡Que los maten!" se malograron muchas obras teatrales de aquella época".
Justamente antes de este fragmento, acaba de ocurrir en escena el asesinato de don Alonso, cuando iba caballero montado en su jaca, por el camino de vuelta a casa de Medina para Olmedo. El caballero oye una voz (o un coro, según algunas ediciones) premonitoria de lo que va a ocurrir, pero él no hace caso de los malos augurios:
"CORO.- Sombras le avisaron que no saliese, y le aconsejaron que no se fuese el caballero, la gala de Medina, la flor de Olmedo."
Se cumplen así los funestos presagios, el destino trágico o fatum, como en la tragedia griega o como ocurre en una obra maestra del siglo XX de género lírico, el Romancero gitano, de García Lorca.
Tello, en su relato ante el Rey, augura que el caballero será como el Ave Fénix, es decir, que renacerá de sus cenizas después de morir viviendo eternamente en la "vida de la fama", de acuerdo a un ideal que está en vigor al menos desde la época prerrenacentista (siglo XV), como podemos leer en las "Coplas a la muerte de su padre", de Jorge Manrique, donde se califica a esa "vida de la fama" como una vida tercera, situada entre la terrenal y la ultraterrena.
La leyenda del caballero de Olmedo preexistía antes de la obra lopesca y el genio del Fénix la devuelve re-contada (re-representada) y todavía tornada más universal.
Pregunta 2. Indique la función de Tello y del Rey en El caballero de Olmedo
- Tello, criado de don Alonso Manrique, regidor de Olmedo y caballero de Santiago, tiene un papel que no puede faltar en el teatro lopesco: el de donaire o gracioso. Como tal, es el personaje en el que debe radicar mayor "vis comica". El criado ayuda fielmente a su señor, teje los enredos con maestría para facilitar el encuentro de los amantes y, aquí, tiene también el papel de recoger y asistir a su señor en sus últimos minutos de vida, ser testigo de su cristiano fin encomendando su alma a Dios. También tiene en esta ocasión la tarea de acudir al Rey, contando el relato del fin de su amo, pidiendo justicia y delatando ante la suprema autoridad a los asesinos, don Rodrigo y don Fernando, para que paguen por sus indignas acciones.
- En cuanto al Rey, en las obras de Lope suele aparecer alguna vez como un guiño a su público, al que debía entusiasmarle tal aparición en escena. Su función es siempre la de impartir justicia, como juez supremo e inapelable. El Rey reestablece el orden social previamente desequilibrado, castiga a los culpables e impone una paz que se fundamentará en la permanencia de los valores establecidos. Es justo en su actuación y, como la Justicia, ciego en la ejecución de su sentencia. En las obras de Lope, los nobles que abusan de su poder son castigados por el Monarca, sin que les sirvan sus privilegios de clase. El Rey es presentado así como un gran padre que acoge a todos, nobles y plebeyos, en un sentido protector. Según la teoría política dominante en Europa en los siglos XVI y XVII, formulada entre otros por el jurisconsulto francés Pierre Belloy (1540-1625), la monarquía absoluta es un régimen divino y el rey lo es por designio de Dios, de manera que el rey es un vicario del Altísimo: desobedecerle a él equivale a desobedecer a Dios.
Desde el punto de vista dramático, como ya hemos dicho, funciona como un "deus ex macchina", un mecanismo de resolución, puesto que desenreda la madeja tejida en el enredo y dicta sentencia.
El teatro lopesco es, claramente, un teatro de afirmación nacional, no de confrontación o crítica social. Cada una de sus obras sirve para reafirmar los valores contrarreformistas e imperiales de la católica España.
- Una cuestión que queremos destacar, por último, es que en el fragmento, además del Rey y de Tello, aparecen también o son aludidos otros personajes:
- don Rodrigo y don Fernando, los asesinos;
- don Pedro, el padre de Inés, que primero se oponía a la boda de su hija con el caballero, pero que finalmente había accedido a la misma sin saber que don Alonso ya había sido muerto;
- y doña Inés, que reclama la justicia del Rey y mueve a este a dictar sentencia; su papel no es así meramente pasivo, sino que, en toda la obra, da muestras de actividad, pues no acepta ciegamente el empeño de su padre en casarla con don Rodrigo, se rebela contra ello y sabe buscar su suerte al lado de su amado don Alonso. Además, cuando conoce su muerte alevosa, mueve la actuación del Rey reclamando justicia.
Bibliografía y webgrafía
- LC1BAC- 06. Literatura de la Edad de Oro - Barroco, página web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Teatro Avempace- 2012- El lindo don Diego, de Agustín de Moreto, página web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Corral de comedias, documento gráfico en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Literatura del Barroco, documento en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Teatro del Barroco, documento en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Lírica del Barroco, documento en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Lope de Vega, El caballero de Olmedo, texto íntegro, documento en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
- Lope de Vega, Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, texto íntegro, documento en la web del Departamento de Lengua del IES Avempace.
Trabajos de los alumnos
- Introducción al Barroco. Trabajo de Sara Martínez y Claudia Sánchez. 1º Bachillerato C. Curso 2010-2011.
Lírica culta
- Luis de Góngora-1, trabajo de Sandra Heredia y Sandra Per, 1º de Bachillerato C. Curso 2010-2011.
- Luis de Góngora-2. Trabajo de Ana Benaque y Ana Ballano. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
- Francisco de Quevedo, poeta. Trabajo de Raquel Bernal y Laura García. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
- Lope de Vega (1562-1635), poeta. Trabajo de Raquel Cano y Jim Woo Fontinela. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
Teatro
- La comedia nacional. Trabajo de Sandra Heredia y Sandra Per. 1º de Bachillerato C. Curso 2010-2011.
- Teatro Barroco, PPoint de Ángel Esparza y Christian Córcoles. 1º Bachillerato CC. Curso 2013-2014
- Lope de Vega-1 (1562-1635), Fuenteovejuna, trabajo de Eduardo Benaque e Iván Allué. 1º de Bachillerato C. Curso 2010-2011.
- Lope de Vega-2 (1562-1635), Peribáñez y el comendador de Ocaña, trabajo de Ana Benaque. 3º ESO C. Curso 2013-2014.
- Pedro Calderón de la Barca-1 (1600-1681), La vida es sueño, trabajo de Claudia Sánchez y Sara Martínez. 1º de Bachillerato C. Curso 2010-2011.
- Pedro Calderón de la Barca-2 (1600-1681), El alcalde de Zalamea, trabajo de Alba Tundidor. 3º ESO C. Curso 2013-2014.
- Tirso de Molina (1584-1648), El burlador de Sevilla y condenado por desconfiado. Trabajo de Inmaculada Sanz. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
- Guillén de Castro (1569-1631), Las mocedades del Cid. Trabajo de María Allué y Beatriz Castillo. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
- Francisco Rojas Zorrilla (1607-1648), Entre bobos anda el juego. Trabajo de Ana Ballano y Ana Benaque. 1º Bachillerato A. Curso 2015-2016.
Narrativa, erudición, prosa
- [http://www.avempace.com/file_download/3785/FRANCISCO+DE+QUEVEDO+MARIA+DE+LAS+MORENAS.pps Francisco de Quevedo, prosista-1, por María de las Morenas. 1º Bachillerato C. Curso 2013-2014. Sobre Quevedo y su producción en prosa.
- [http://www.avempace.com/articulo/lc1bac-3-literatura-de-la-edad-de-oro-espanola-siglo-xvii-barroco Francisco de Quevedo, prosista-2, de Raquel Rubio y Marta Ondarra. 1º Bachillerato B. Curso 2013-2014.
Autores aragoneses del Barroco
- Los hermanos Argensola: Bartolomé (1562-1631) y Lupercio Leonardo (1559-1613). Trabajo de Christian Berges. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
- Baltasar Gracián-1 (1601-1658), El criticón. Trabajo de Laura Tella. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
- Baltasar Gracián-2 (1601-1658). Trabajo de María Allué. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
- Miguel de Molinos (1628-1696), Guía espiritual. Trabajo de Omar Azoigui y Arturo de l’Hotellerie. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
Escritoras del Barroco
- María de Zayas y Sotomayor (1590-1661). Trabajo de Isabel Lanuza e Inés Martínez. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
- Ana Francisca Abarca de Bolea (1602-1685), Vigilia y octavario de San Juan Bautista. Trabajo de María Ginés y Sergio Betrán. 1º Bachillerato D. Curso 2015-2016.
- Sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695). Trabajo de David Hinojosa y María Lozano. 1º Bachillerato B. Curso 2015-2016.
Edición, revisión, corrección
- Primera redacción (septiembre 2019): Letraherido.
- Revisiones, correcciones: Letraherido.