Diferencia entre revisiones de «La imagen del pueblo gitano»

Revisión de 21:03 27 oct 2017

La imagen del pueblo gitano en el Romancero gitano, de Federico García Lorca

El Romancero gitano es una obra poética escrita por Federico García Lorca, uno de los autores más destacados de la Generación del 27, en 1928, y publicada por la revista-editorial Revista de Occidente. Está compuesta por dieciocho romances, con temas como la noche, la muerte, el cielo, la luna... Todos los poemas tienen algo en común: tratan de la cultura gitana.

La obra se sitúa en lo que se ha dado en llamar Neopopularismo, un movimiento literario que intenta renovar la lírica tradicional, alejándose tanto del Modernismo (demasiado ampuloso y brillante para los poetas neopopularistas) como de las vanguardias (tenidas como muy modernas, pero distanciadas de la verdadera poesía del pueblo).

El Romancero gitano es una de las cumbres líricas del siglo XX y el momento culminante de la primera etapa, de formación, de Lorca, justo en el límite entre esa época inicial y su etapa de madurez. El Romancero gitano transcurre entre dos motivos centrales, Andalucía y los gitanos, tratados de manera metafórica y mítica. Lorca no era gitano, pero veía en este pueblo un motivo poético poderoso, por su nomadismo, por su marginación, por su personal idiosincrasia, por su temperamentalidad, por su destino trágico... Él mismo declaró:

"Yo seré partidario de los que no tienen nada y hasta la nada se les niega".

El autor conocía bien el sentimiento de ser incomprendido, ya que reconocer abiertamente su homosexualidad, ante sus padres o ante el público en general, "salir del armario" en definitiva, era algo que le asustaba y a lo que temía enfrentarse. Es por ello por lo que siente simpatía por los sufrientes gitanos, maltratados y perseguidos por la cultura paya. Hay que decir, por otro lado, que Andalucía era en tiempos de Lorca -y sigue siendo hoy- la región española en la que viven más gitanos. La cultura popular andaluza está imbuida de la impronta gitana; llamar a alguien gitano o gitana en el Sur es dedicarle un cumplido. Así que no es difícil imaginar a un hiperemotivo poeta joven que se sentía marginado en su Andalucía natal sintiéndose identificado con esa cultura gitana que le circundaba. El propio poeta definió su obra como

"el poema de Andalucía, y lo llamo gitano porque el gitano es lo más elevado, lo más profundo, más aristocrático de mi país, lo más representativo de su modo y el que guarda el ascua,
la sangre y el alfabeto de la verdad andaluza y universal".

Tras la publicación del Romancero gitano, se le atribuyó una etiqueta de gitanismo que desagradó al poeta. Jorge Luis Borges, por ejemplo, dijo de él maliciosamente que era "un andaluz profesional". Lorca se quejaba de tales simplificaciones:

"Los gitanos son un tema y nada más", decía.

El enfrentamiento entre la etnia gitana y las fuerzas del orden público (los guardias civiles) se plasma en muchos de los poemas lorquianos. Así, el Romancero es la realidad gitano-andaluza elevada a la categoría de mito. Hoy en día, también los cantaores flamencos han expresado perfectamente esa angustia gitana en los versos de sus canciones. El flamenco y Lorca han sabido expresar de modo universal la postración del pueblo gitano, sus padecimientos seculares y hodiernos.

En la obra aparecen una serie de personajes al margen del mundo convencional, que buscan la felicidad y el amor. No llegan a alcanzarlos, porque se encuentran destinados a la muerte, a la tragedia. Este destino o hado maléfico generará una atmósfera misteriosa y sensual en el Romancero gitano. Todo son símbolos, premoniciones de un final sangriento y cruel.

Los tres primeros poemas del poemario ("Romance de la luna, luna"; "Preciosa y el aire"; "Reyerta") hablan sobre el enfrentamiento del mundo gitano con esos temas míticos ya citados.

• En el primer poema, que cuenta la historia de un niño seducido por la luna, el tema es la muerte.

• En el segundo, el deseo y el instinto masculino; el afán de posesión de la hembra, representado aquí por el viento. Una joven gitana es acosada por un viento lleno de deseos lascivos.

Los gitanos no son más que un tema literario para Lorca, un poeta total. Por tanto, él no va a dar en su obra un testimonio documental, sino que se sirve de ellos, los utiliza de alguna manera como un instrumento para mostrar su mundo y sus propios problemas, sus frustraciones y pulsiones reprimidas. El mundo gitano que nos presenta es acaso imaginado, pero de una irrefrenable fuerza poética,

"un libro donde apenas si está expresada la Andalucía que se ve, pero donde está temblando la que no se ve; un libro antipintoresco, antifolclórico, antiflamenco..., donde las figuras sirven
a fondos milenarios y donde no hay más que un personajes grande y oscuro como un cielo de estío... la Pena".

Es precisamente este trasfondo de tragedia, de destino trágico de los gitanos, mezclado con la sensualidad árabe-andaluza de la simbología lorquiana, lo que los convierte en héroes épicos.

Bibliografía, webgrafía

• Alonso, Santos y otros: Lengua castellana y literatura. 2ª Bachillerato. Barcelona, Casals, 2016.
• LC2BAC- Especial poesía hispánica, web del Departarmento de Lengua del IES Avempace.
• LC2BAC- Especial Federico García Lorca, web del Departarmento de Lengua del IES Avempace.

Trabajos de los alumnos

• Federico García Lorca-1, PPoint de las alumnas de 2º Bach. Yurena Manzano y Ángela Soriano. Curso 2009-2010.
• Federico García Lorca-2, trabajo de Alba Cinca y Marta García. 2º Bachillerato B. Curso 2014-2015.
• Federico García Lorca-3, trabajo de Alejandro de Nova y Raúl Pellicer. 2º Bachillerato AA. Curso 2014-2015.
• Federico García Lorca-4, trabajo de Almudena Alcubierre y Luzía Sescún. 2º Bachillerato C. Curso 2014-2015.

Edición, revisión, corrección

Andrea Díaz y Lucía Gascón

• Primera redacción (octubre 2017):
• Revisiones, correcciones: Letraherido